妻離子散，天各一方！
妻離子散，天各一方！」
悲傷淒涼的音樂，讓人心有戚戚的演唱。
合唱團們面露悲戚，許諾一臉沉痛，所有人都在緬懷。
現場觀眾們集體淪陷。
不管是特殊觀眾，還是幸運成為觀眾的遊客，此刻都淚流滿面。
直播間的觀眾們成為了網絡陪哭員。
這一刻，他們無比後悔自己沒能趕到壺口瀑布。
直播間的音樂效果已經如此震撼，現場只會比直播更加震撼。
許諾雙手抱在一起，向外輕輕一放。
如泣如訴的音樂聲響起，如同壓抑著的哭聲。
音樂漸漸變小。
許諾雙手抬起，慢慢的慢慢的放平，最後放下雙手。
《黃河大合唱》第四首《黃水謠》結束。
四首歌過去，加上前奏準備時間，時間已經過去了半個小時。
現場的觀眾們絲毫不覺得時間過得太慢。
《唱響華夏》直播間，觀看人數已經突破千萬。
其中央視、魔都衛視、長江衛視等也開啟了同步直播。
央視新聞，甚至還在新聞三十分里進行了報導。
《載入史冊的音樂會——黃河音樂會！》
《偉大的音樂家，偉大的《黃河大合唱》！》
《中華民族音樂史上耀眼的豐碑！》
這些誇張的標題，如果是出自自媒體之手，網友們只會一笑了之，說不定還要進去吐槽一番。
但這些標題，是官媒發布的。
央視、青年社等重量級媒體，在黃河音樂會進行到一半的時候，不約而同地用偉大來形容這場音樂會。
只是四首歌而已，幾乎所有知名音樂家都給出了最高的評價。
呂新知更是在央視採訪中直言：「《黃河大合唱》是難以想像的偉大作品，這是無與倫比的天才之作，大家可能回應有些不以為然，但我要告訴大家的是，這只是四支曲子，後面的四首，我也聽過，我只能用偉大來形容，如果這是我的作品，我現在馬上去死都可以。」
滿頭白髮的呂新知，用最狂熱的眼神表達了最崇高的敬意。
老爺子一臉崇敬，恨不得馬上飛到現場。
不僅是呂新知，其他能夠號稱音樂家的大師們，無一例外給出了最高評價。
「偉大」「完美」「天才」「驚艷」「震撼」等等詞彙被眾位大師們反覆提起。
之前的許諾，哪怕在流行音樂稱王稱霸，也沒有獲得過這樣的評價。
流行音樂想要登堂入室，不是看什麼網絡數據，也不是看喜歡的人有多少。
這些都沒什麼意義，因為流傳度最高的歌曲，往往是口水歌，朗朗上口，好聽好記，除此之外，並沒有多少藝術含量。
《黃河大合唱》，走出了一條流行音樂人通往殿堂級音樂家的道路，只可惜這條路只有他一個人。
在此之前，諾言這個名字，是人人稱讚的作曲大師，他的作品有深度，有內涵，大家愛聽想聽，到離音樂家這個稱號，還差著一絲火候。
如果不是他寫出了《歌唱祖國》、《我和我的祖國》、《我的祖國》這樣的作品，他連觸碰到音樂家稱呼的資格都沒有。
而現在，半首《黃河大合唱》之後，音樂家這個稱號，已經牢牢地安在了他的頭上。
呂新知沒任何意見，其他人就算有意見，這時候也沒意見了。
他們只恨《黃河大合唱》不是他們寫出來的。
除了作曲方面，作詞方面也得到了大師們一致的認可。
不僅國內著名的作詞大師們拍案叫絕，作家圈裡也因此掀起了軒然大波。
文學大佬蘇星海的評價依舊十分簡單粗暴：「臥槽牛逼！這詞要是我寫的就好了，讓人嫉妒！」
網上，《黃河大合唱》像颶風一樣迅速傳播。
《黃河船夫曲》《黃河頌》《黃河之水天上來》《黃水謠》，四首每一個片段，都登上了熱搜榜，每個話題評論都是一萬條起步。
華語樂壇，或者說華夏民族音樂史上，出現了新的神作。
從老到幼，從男到女，每個人都能從《黃河大合唱》里感受到難言的感動。
在這樣的歌曲下，其他歌曲通通變得不值一提。
即使是許諾和林晚晴前一天才發布的《月亮惹的禍》和《月亮代表我的心》，此時卻都沒有多少人討論。
所有人的注意力，都被《黃河大合唱》吸引了。
華語樂壇的作曲大師們，此時已經徹底傻了。
之前許諾雖然很強，但大家並不是沒有還手之力。
在他發歌的時候，搶到第一的事也不是沒有過。
就算是他出手，林晚晴或者他自己親自演唱，大家拿個第二第三問題不大。
這種差距，仍然在大家接受範圍之類，沒有人能永遠保持這樣的熱度。
只要等到他們人氣下滑，第一的位置遲早要讓出來。
有時候最長的河，比最高的山更容易讓人銘記。
吳高峰就是最好的例子，在他最火的年代，有很多人跟他有著同樣的人氣，甚至還在他之上。
但是隨著時間的流逝，曾經的天王們日落西山，吳高峰依舊如日中天，現在大家提起吳高峰，仿佛他當年天下無敵。
這就是時間的魅力。
很多人就是打的這個注意，把許諾熬下去，他們自然就又有了話語權。
這個方法不能說不好用，只能說現在已經失去了效果。
因為那個人，從作曲大師，搖身一變成為了音樂家。
足以載入史冊的音樂家。
時間對他已經失去了效果。
(本章完)